Недавно Вениамин Тыловой очень верно отметил, что про различных гигантов музыкального мира написано уже столько, что добавить к этому практически нечего, а потому и в наши обзоры они практически не попадают. Я с Вениамином абсолютно согласен, но сегодня решил рискнуть и попробовать приподнять такую глыбу, как легендарная рок-группа The Who. Естественно, что весь творческий путь на нескольких страницах текстового редактора я проанализировать не смогу, а вот рассмотреть отдельный альбом — это вполне можно сделать. Причём, основой обзора альбома «Who’s Next» станет не столько его музыкальная составляющая, сколько культурное влияние, в особенности на кинематограф.

«Who’s Next» является пятым по счёту студийным альбомом английской рок-группы The Who (тем, кто не знают такую группу я ничем помочь не могу, но могу дать совет — читайте Википедию). Он был выпущен в середине 1971 года и первоначально задумывался Питом Тоунсендом (Pete Townshend), лидером The Who, как рок-опера «Lifehouse» — видимо, по душе пришёлся Тоунсенду успех ещё одной рок-оперы — Tommy — выпущенной двумя годами ранее. Но амбициозным планам не суждено было сбыться — опера, что называется «не срослась», зато получился костяк для ещё одного студийника. Можно даже сказать, что не было бы счастья, так несчастье помогло, потому как «Who’s Next» стал не только коммерчески успешным, но одним из самых востребованных альбомов коллектива. Шутка ли — он внесён в альманах «Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте», а в 2006 году по версии журнала Time вошёл в сотню лучших альбомов всех времён. И надо сказать, что это далеко не полный перечень его наград и номинаций.

Но нас интересует содержание. Нажимаем кнопку «Play» музыкального центра (запускаем Winamp, выставляем иглу граммофона) и слышим оригинальный, но до боли знакомый ритм. Особенно он хорошо известен тем, кто хоть раз смотрел сериал «CSI: NY» («C.S.I.: Место преступления Нью-Йорк»), который наряду с другими частями эпопеи о работниках Crime Scene Investigation охотно (и не без успеха) крутят в последнее время российские и украинские телеканалы. Действительно, «Baba O’Riley», первая песня альбома, вынесена в качестве музыкального сопровождения к заставке. Композиция является одной из самых инновационных: в ней был использован такой музыкальный приём как бурдон (фр. bourdon — букв. густой бас, а в общем случае — постоянный звуковой тон на фоне мелодии), исполненный самолично Тоунсендом на синтезаторе, которое в сочетании со скрипкой special guest’а Дэйва Арбуса (Dave Arbus, один из основателей группы East of Eden и друг барабанщика The Who Кита Муна) придало мелодии композиции оригинальности с элементами «синтетичности» (это моё мнение о вступлении). Непонятное название песни состоит из двух частей. Под «Baba» подразумевается гуру, мистик и спиритических дел мастер Мехер Баба (Meher Baba), а под «O’Riley» подразумевается американский композитор-минималист Терри Райли (Terry Riley), известный своей мелодической линией «Teenage Wasteland» (в песне это словосочетание часто проскакивает).

Переходим на семь треков вперёд и пытаемся обвинить The Who в плагиате. И действительно, ведь песню «Behind Blue Eyes» мы знаем в исполнении Limp Bizkit как саундтрек к фильму «Готика» с Хэлли Бэрри. Кроме того, «Behind Blue Eyes» фигурировала в альбоме Лимпов «Results May Vary» 2003 года выпуска. Но мало кто знает, что Limp Bizkit создали лишь кавер-версию, а оригинальная композиция была написана Питом Тоунсендом в 1971 году и вошла в альбом «Who’s Next». Кстати, Limp Bizkit не единственные, кто создал кавер на «Behind Blue Eyes» — в разное время песню перепевали Брайан Адамс, Шерил Кроу, Сюзанна Вега, а в 2008-ом Эминем состряпал хип-хоп версию лимпбизкитовского «Behind Blue Eyes», назвав её «The Bad, The Sad, and The Hated». Сравнив обе версии, замечу, что кавер у Limp Bizkit получился очень качественный — нетренерованому уху разница почти незаметна (основное отличие в концовке).

Переходим к следующей композиции и понимаем, что утверждение «Won’t Get Fooled Again» нам тоже знакомо по другому спин-оффу т/с «CSI», а именно «C.S.I.: Место преступления Майами». «Won’t Get Fooled Again» «вещь» довольно эпическая, поэтому в музтеме сериала был использован лишь её отрывок, но мелодию чётко определяешь по первым аккордам. Вообще, почти девятиминутному звучанию песня обязана длинным инструментальным проигрышам, которые я не советую пропускать — композиция хороша от начала и до конца.

В оригинале «Won’t Get Fooled Again» является девятой и заключительной песней в альбоме. Но оригинальная запись мало у кого сохранилась, а наиболее популярной является версия пластинки, переизданная в 1995 году, дополненная семью новыми треками (таким образом, «Won’t Get Fooled Again» передвинулась в серединку), среди которых ранее неизданные «Baby Don’t You Do It» и «Water», при чём последняя была записана в 1970 году «вживую», но по непонятным причинам не вошла в концертник «Live at the Isle of Wight Festival 1970». Кроме того, на CD версии 1995 года последним треком стала alternate version «Behind Blue Eyes», но ничего альтернативного (в любом смысле этого слова) лично я не услышал — хотя по разнице в звучании (почти 20 секунд) понятно, что из песни что-то выкинули.

Я опустил рассмотрение треков между первым и восьмым, но это не означает, что там не на что смотреть нечего слушать. Тут, лично я, балладам «The Song Is Over» и «Love Ain’t for Keeping» предпочитаю более быстрые и драйвовые «Bargain», «Going Mobile» и «My Wife», последнюю, кстати, написал и исполнил бас-гитарист группы Джон Энтвистл (John Alec Entwistle). Надо сказать, что в данном вопросе мои вкусы полностью совпадают с мнением фанов The Who. В остальном же, могу дать ещё один совет: если вы уже узнали из Википедии кто такие «Кто» и хотите познакомиться с их творчеством, то начинать стоит именно с пластинки «Who’s Next».

Похожие записи:

• Странная любовь (Великобритания, хорошо)
• Опиум для народа (Великобритания, хорошо)
• Хотите пива? Скажите «Убик»! (хорошо)
• Франклин, но не Вениамин Бенджамин (Великобритания)
• Фотошоп — теперь онлайн! (хорошо)